Alternativas...

Acabo de ver la entrevista de I.Gabilondo a Rosa Díez. Su apotegma sobre los gallegos ni me había rozado, de hecho quise, en mi interior, restarle importancia, y al ver escritas en la prensa sus palabras, pensar que ser refería a la gran capacidad de la mayoría de nosotros, los gallegos, de no decidirnos con, digámoslo así, demasiada celeridad. Por pura coincidencia ocurrió que acabo de ver la entrevista entera en el nuevo programa de Gabilondo en CNN+ y me doy cuenta de lo bruta (y no escribo "vasca") que es esa fashion-girl. Pero, sinceramente, sigue sin ofenderme lo de "gallego en el sentido peyorativo de la palabra". Y ni mucho menos que, justo a continuación de calificar de ese modo a Zapatero, llame "gallego" a Rajoy. Gracias a Dios, ese uso está en el diccionario y es muy lícito usarlo, ¿por qué no? Ahora bien, lo peor es que esta mujer es demasiado simple, y no sencilla (ni mucho menos), como para pensar que estaba siendo irónica, o que, aunque con simpleza, buscaba que el rosa resultase a nuestros oídos un poco menos políticamente correcto. Parece un poco limitada en cuanto a lo que a oratoria y a eulalia se refiere (no entremos en el terreno de las ideas, por dios...). No hace más que el ridículo. Estad atentos al momento en el que Gabilondo le pregunta por el Rey. Aunque lo mejor, sin duda, resulta la comparación con la entrevista que, ayer, Gabilondo hizo a Llamazares también en CNN+. Eso sí es una alternativa, con autocrítica y con ideas sorprendentes en el mejor sentido de la palabra...

Laura, (NYC) 1944...

De nuevo Otto Preminger; quien, esta vez, ejerce de productor y director. Su película se construye con los pilares de la novela Ring Twice For Laura (buen título) publicada por entregas en el semanario "Collier's", de Vera Caspary (buena escritora de la que en clases de Hªde la Música recuerdo haber leído un fragmento de su Music in the street). Laura se rueda en los Fox Studios con un presupuesto de serie B, y aun así acaba siendo nominada a cinco Oscars de los que ganará únicamente el de fotografía... Se centra en una muerte un tanto extraña de una preciosa joven que desencadenará en su propia casa una necrófila, surrealista y muy mal dibujada, todo hay que decirlo, historia de amor. Eso sí, para contrarrestar estos amoríos garabateados se hechiza todo con un dominio magistral del suspense que habría firmado el propio Hitchcock. Es una de esas películas de cine negro en la que los aspirantes a asesino acaban siendo reunidos en una sola habitación: aunque, esta vez, con trampa. Lo que sí cambiaría, para mí gusto, sería el final. de la película. Creo que necesita un desbarajuste, un desenfoque, un giro con un ángulo mayor. Los últimos compases de Laura me dejaron el mismo sabor de boca que Invictus, de Eastwood. Siguiendo el simil: yo mataría, en la película, claro, a Mandela, (y con ello, de paso, recordaría al espectador que está observando una obra de arte y en una sala de cine). En la película de Preminger hay una imagen/secuencia que me gusta especialmente: MacPherson interroga a Laura (Gene Tierney) bajo la, tan brillante como cegadora, luz de una lámpara que se proyecta sobre uno de los rostros más ingenuos y bellos de la historia de Hollywood.

Por otra parte, una escena que pretende ser cómica y consigue ser, al menos, extraña, es en la que el policía MacPherson acerca la bata a Waldo (Clifton Webb, el padre peligroso e incestuoso, el mejor de la película) mientras se ríe con burla de algo que el espectador despierto debe delimitar e intuir con facilidad. Pero hay a quien no le gustó la película: hay quienes no les gusta precisamente lo mejor del cine clásico: sus ácidos diálogos. Y cuando lo leo, y después de ver qué dos Oscars recibia Avatar (por lo menos no fueron demasiados), me invaden los insultos.

"(...) esos defectos (...) tendríamos que atribuirlos mayormente a ciertas características y hábitos a los cuales era proclive la industria de Hollywood en aquella época, más a la película en sí considerada como obra individual. Entre ellos podríamos hacer mención, quizá, a un cierto estatismo producido por el peso excesivo de los diálogos en detrimento de la parte visual y de la acción."

A quien ha escrito esto le recomiendo vivamente Wall-E. En fin, caso omiso: enamorémonos también nosotros con el cuadro de la pared.

Ley de Salud Sexual y Reproductiva y de Interrupción Voluntaria del Embarazo

El falso progreso. El rótulo de la nueva ley del aborto es tan bueno, que he decidido colocarlo, con el propósito de homenagearlo, en el título de la entrada. Una vez, por desgracia, conocí a una mujer de treinta y pocos años, rubia, de pelo, enlacada hasta las cejas, vestida de pies a cabeza de Agatha Ruiz de la Prada: para resumir su imagen me valgo de la frase nocturna de algún amigo: "he visto puertas con menos barniz". A pesar de todo, a decir verdad, en su caso su fachendosa apariencia no era lo peor de ella. Recuerdo con nitidez que le transmitía a una supuesta amiga con total naturalidad que había decidido abortar ya que si daba a luz a un hijo más, que sería el segundo, "su figura se iba a resentir demasiado" (sic). La amiga perpleja asentía sin mediar palabra. Desde aquel día no puedo evitar sentir un fuerte rechazo a toda persona, feminista o no, que me diga que el Aborto es un derecho. Creo que habría que estudiar cada caso, y si el Estado no lo hace está dando marco jurídico a personas, si se les puede llamar así, a madres como ésta.

"En el Informe se señala que todas las personas tienen derecho a la mejor salud posible, incluida la salud sexual y reproductiva, y todas las personas tienen derecho a tener hijos y a decidir cuando tenerlos".

También tienen deberes y se debería trabajar para que no los olvidase nadie.

Fiedrich Nietzsche

Y escribe Nietzsche en su Aurora:

"Hay que suprimir a los mendigos: nos enoja darles, y nos enoja no darles".

Y cada vez que lea, a lo largo de toda mi vida, algo sobre mendigos, siempre recordaré aquella vez que mi abuela le dijo al mendigo: "Eu douche un bocadillo, diñeiro non". Y él la insultó, se dio media vuelta, y rechazándo la comida, huyó. Desgraciadamente no todos son como éste.

Pulp Fiction y el señor lobo.

Creo que mi personaje favorito de Pulp Fiction es el señor lobo. En especial su carta de presentación: "Hola, soy el señor lobo: arreglo problemas".

La noche deseada

Hurry Sundown de Otto Preminger. Digamos que no es una mala película: dura mucho y te mantiene atento hasta el final. Como en todos sus films Preminger no iba a dejar de ser polémico esta vez. Se ataca en la película al racismo para con los negros y a la intolerancia caciquil de las ciudades sureñas de EEUU. Michael Caine, a quien recordaba haber visto en "Alfie" sólo un año antes, es el malo de la película y resulta muy creible. Por cierto, me gustaría saber si es él quien toca el saxofon realmente. En frentados a este están un granjero negro, y otro blanco, que acaba de llegar del ejercito, por la venta de unas tierras. La pareja J.Fonda - M.Caine sobrevive únicamente por sexo; y Otto Preminger nos revelará aquellos momentos más íntimos en los que Cine se apoya en el deseo y amor que siente su mujer por él, simplemente con la intención de conseguir sus metas financieras. No deja de ser, desde esta perspectiva una crítica al Capitalismo más salvaje.

"Preminger consigue realizar un drama cargado de personajes complejos, interpretados por actores que se mueven a sus anchas gracias al uso de largos planos; y al dominio del scope. Pocos directores han sacado tanto provecho al formato panorámico como Preminger. Así en el arranque, el enorme coche de Warren circula por las calles de la ciudad sureña, llenando la pantalla a su paso, símbolo del dominio que ostenta. Una escena quizás influenciada por el cine de Jacques Demy, concretamente por el comienzo de Lola (1961)".